WAAROM IK ALTIJD WÉL EVEN BEWERK – OOK ALS HET ‘MAAR VOOR SOCIAL’ IS

Die ene shoot met dansers liep anders dan gedacht – en leverde me iets op dat waardevoller was dan beeld: inzicht.

Mooie mensen, veel energie, beperkt budget – en een mooie kans om mijn portfolio uit te breiden.

VAN DANSVLOER NAAR LESMOMENT

Voor een culturele productie mocht ik dansers fotograferen voor een promotiecampagne. Mooie mensen, veel energie, beperkt budget – en een mooie kans om mijn portfolio uit te breiden. We spraken af dat ik de beelden onbewerkt zou aanleveren, zodat een vormgever ze kon verwerken in het campagnemateriaal.

Omdat ik zelf enthousiast was over de beelden, bewerkte ik ze toch licht voordat ik ze aanleverde. Kort daarna vroeg de opdrachtgever om een paar making-ofbeelden voor social media. Ik stuurde snel wat onbewerkte foto's mee. Geen probleem, dacht ik.

Tot ik het eindresultaat zag.

WANNEER MINDER AFSTAND GEEFT

De posters deden pijn aan mijn ogen. De combinatie van bewerkte en onbewerkte beelden werkte visueel totaal niet. Verschillen in kleur, contrast en huidtinten sprongen eruit – en dat deed afbreuk aan het geheel. De vormgever had er ook nog een schepje bovenop gedaan. Niet subtiel – hij had simpelweg de vibrance-knop een flinke zwieper gegeven. Alles was te rood. En wat het helemaal wrang maakte: ze hadden uitgerekend de onbewerkte making-ofbeelden gebruikt. Het voelde rommelig en onprofessioneel. Extra pijnlijk, omdat ik wist: dit had ik kunnen voorkomen.

WAT IK NU ANDERS DOE

Bij een vergelijkbare opdracht onlangs, besloot ik het anders aan te pakken. Weer de afspraak: onbewerkt aanleveren. Maar dit keer stemde ik vooraf alles zorgvuldig af met de vormgever én de opdrachtgever. We bespraken stijl, sfeer en voorbeelden. Zo kon ik mijn selectie daarop afstemmen en ervoor zorgen dat mijn beelden logisch in het eindontwerp pasten. Ik poetste daarbij minimaal aan mijn beelden: een vlekje hier weg, een storend stopcontact daar – subtiele aanpassingen die het beeld net even sterker maakten, zonder de sfeer te veranderen.

Het resultaat? Een campagne waar ik oprecht trots op ben. Eén visuele lijn. Eén verhaal. Eén team.

WAT JIJ ERAAN HEBT

🎨 Bewerk altijd iets – óók als het alleen voor social is.

🌡️ Check kleurtemperatuur – vooral bij gemengd licht.

👚 Stem styling af – kleding, haar, sfeer.

⏳ Plan met rust – geen haastklussen als je kwaliteit wilt.

🤝 Werk met ontwerpers – jij legt de basis, zij maken het af.

EEN STERK BEELD MAAK JE SAMEN

Als fotograaf lever ik geen eindproduct, ik lever bouwstenen. En hoe beter die passen in het ontwerp, hoe krachtiger het totaalbeeld.Dus ja, je kunt onbewerkt aanleveren. Maar nooit zonder communicatie. En zeker niet zonder visie.

Wil je sparren over hoe beeld en boodschap elkaar kunnen versterken? Ik denk graag mee. Bekijk mijn portfolio of neem gerust contact op.